Lista dos filmes (em inglês):

Pirates of Silicon Valley
Swimming with Sharks
The Matrix
Star Trek (2009)
Ghost Rider
Harry Potter and the Chamber of Secrets
The Iron Giant
Lions for Lambs
The Shawshank Redemption
The Matrix Revolutions
Dead Poet’s Society
Gladiator
Troy
The Matrix Reloaded
Star Wars Episode III: Revenge of the Sith
The Day the Earth Stood Still (2008)
The Bucket List
The Lion King
Forrest Gump
Star Wars Episode VI: Return of the Jedi
Ferris Beuler’s Day Off
The Curious Case of Benjamin Button
Ratatouille
Terminator 2: Judgment Day
Catch Me If You Can
Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back
Star Wars Episode IV: A New Hope
Batman Begins
Star Wars Episode I: The Phantom Menace
Hitch
Phenomenon
The Pursuit of Happyness
The Men Who Stare at Goats
Bicentennial Man
The Incredibles
Under the Tuscan Sun
Kung Fu Panda
K-Pax
Quantum of Solace

Foo Fighters @ Stubbs by Lalai

No dia 15 de março às 17h estávamos na fila da premiere do documentário da banda. Durante a hora que ficamos esperando, corria solto a pergunta “será que ele vêm?”. Na fila de quem tinha a badge do festival, pulserinha amarela com o logo FF era entregue a todos, a qual ninguém entendia muito bem o que significava. Enfim, entramos ansiosas para conferir um dos filmes mais esperados do festival de Cinema do SXSW. Sentamos, a sala lotou e eu saí pra comprar pipoca. Quando cheguei no saguão, me deparei com um exército de fotógrafos parados na porta. Pronto, eles vem mesmo!

Relato de uma fã: Não resisti e fui pra lá me juntando aos fotógrafos e fiquei de prontidão, deixando a pipoca para trás. Não demorou para eu ver que estava certa, o baixista Nate Mendel, que para uns será eternamente Sunny Day Real Estate. Cumprimentei-o (já tinha que treinar o meu momento cara a cara com o Dave Grohl) e pedi um tanto sem graça para tirarmos uma foto juntos. Tiramos, fiquei feliz, ele apertou minha mão e seguiu. Logo na sequencia rolou um burburinho e eu comecei a tremer (é, me senti com 15 anos) e vi o Dave Ghrol entrando, tentei tirar umas fotos, mas os fotógrafos estavam ensandecidos. Então fiquei parada no canto já feliz por ter conseguido uma foto dele, esperando o alvoroço acalmar para eu voltar para a sala. De repente o Grohl pára do meu lado. Tá, eu tremi. Eu olhava pra ele meio como se eu estivesse vendo um ET. Aí pedi para tirar uma foto dele (tremendo), mas ele super simpático me abraçou para tirarmos uma foto juntos. Eu mal conseguia falar (basta ver minha cara de besta na foto). Pronto, saí voando, tremendo para a sala com uma foto em que estou colada no Dave Ghrol.

Nate & me

O documentário “Foo Fighters: Back and Forth” traça o passado, presente e até o futuro de uma das maiores bandas de rock’n roll do mundo. A história começa com o Dave Grohl ainda como baterista do Nirvana. São entrevistas com os integrantes e ex-integrantes que passaram pela banda. Tem um lado terapeutico, em que os “ex” William Goldsmith e Franz Stahl desabafam sobre suas passagens e saídas do Foo Fighters, além da experiência de como foi ter sido parte da banda mesmo que por pouco tempo. O documentário emociona pela honestidade dos diálogos, pelos momentos felizes e outros mais dramáticos pelos quais a banda passou. Dave Ghrol mostra que é O gênio que todos sabem que ele é, num bom-humor que tira risada da platéia a cada instante em que fala. Também não há como não se derreter pelo Pat Smear e pelo batera Taylor Hawkins, que são engraçadíssimos.

O ápice do documentário é quando eles tocam em Wembley para 85.000 fãs e se encerra com o Grohl chorando emocionado perguntando o que fizeram para conseguir um público tão grande como aquele. Não há como não chorar com ele…. é a cena que você assiste e pensa “ah, eu queria estar lá”. Depois do show, Dave Grohl reflete sobre o que fazer após ter tido um álbum aclamado e um show daqueles. Qual o próximo passo? E então ele decide que o próximo álbum (Wasting Light) seria gravado numa garagem. O álbum foi produzido pelo Butch Vig, que também produziu Nirvana, e tem participação do Krist Novoselic (um dos momentos mais emocionantes do documentário, quando ele entra na garagem) e Bob Mould (Husker Dü).

De lá seguimos para o Stubbs, já com o show confirmadíssimo na festa de encerramento do SXSW Interactive. A fila virava a esquina, mas todo mundo entrou. O show foi emocionante, afinal o lugar é pequeno, o palco sem muita firula, além de uma boa iluminação. Na primeira hora eles tocaram o álbum Wasting Light inteiro, e na última meia-hora os hits “My Hero”, “Learn To Fly,” “Monkey Wrench” e “Everlong”, quando o Stubbs veio abaixo. Dave Grohl também tirou sarro da galera perguntando se eles queriam continuar assistindo ao show ou preferiam voltar a desenvolver aplicativos.

O show para mim foi o final do documentário. Me senti de fato no meio de uma turnê de garagem e num show em 1999.

Agora eles começaram a turnê oficial e o dia 1, que rolou em NY, adivinha onde foi? Numa garagem:

Agora é ficar na torcida para que o boato sobre a vinda deles pra cá seja verdade.

Giselle Itié

Long portrait, motion portrait, motion photography… sei lá como vamos chamar isto, mas é isto. Fiz estes dois para o site da Revista IstoÉ Gente durante as sessões de fotos para a revista impressa e só posso dizer que estou gostando muito desta coisa aí.

Na verdade, acho que está demorando até demais para isto virar algo usual por aqui. Revistas, internet, ipads, iphones… demorou, ne?
Mas enquanto não vira mesmo, vou fazendo quando dá. Outro material parecido com isto que fiz e gosto foi este aqui para o site da Revista Elle, durante uma sessão de fotos para revista também.

A modelo é Andressa Fontana, da Way model, o make é da Simone Barcelos. A trilha sonora de todos estes vídeos é original, as duas primeiras eu fiz usando loops prontos e neste último para a Elle a trilha foi feita pelo Rabih (que até canta) + Fábio Smeili (RRR) e isto é uma das coisas que curto muito nestas experiências: envolver mais gente, mais amigos. Todos vídeos tem resolução fullHD e foram feitos usando uma canon 5dmkII e luz natural.

para download do mapa, clique aqui.

Quando eu escrevo por aqui, falo muito pouco de trabalho (aliás, é algo que eu deveria fazer mais, afinal, foi via social media e projetos que eu conheci a minha querida amiga e ENTIDADE DA INTERNET também conhecida como lalai).

Dessa vez, eu não estou me aguentando de tanto ORGULHO de estar envolvida em um dos projetos mais legais que já trabalhei.  Diferente de quase tudo que a gente cria para propaganda e internet, o Pele Verde é sem dúvida um respiro e uma espécie de  manifesto dos novos caminhos que a comunicação vem trilhando.

No meio de tantos PPTs e teorias sobre como as marcas devem se comportar no atual contexto, é uma experiência única poder FAZER e EXECUTAR um projeto no qual a gente ACREDITA.

Pele Verde é um projeto  de branded content para o Banco do Planeta, uma iniciativa que abriga as ações socioambientais do Bradesco.

Em tempos de conteúdo gerado pelo usuário, o documentário traz para a internet o primeiro projeto de Native-Generated Content ( curtiram o trocadilho, hein?).  : )

Ribeirinhos, caboclos e moradores da floresta saem com câmeras a mão para mostrar como vivem e os desafios de se adaptar aos novos rumos do planeta. Muitos participantes tiveram seu primeiro contato com equipamentos digitais nessa iniciativa apoiada pelo Projeto Navegar Amazônia.

São 10 episódios com cerca de 4 minutos de duração cada, que poderão ser vistos exclusivamente na internet.

Além do site, a gente também está no facebook, com material extra, mostrando cenas inéditas e dos bastidores do projeto. Quem quiser seguir pelo twitter, é só clicar aqui.

Só de ver o trailer, dizaê, não ficou LINDO ? (/lencinho de papel mode OFF).

<3

Eclectic Method – The Tarantino Mixtape from Eclectic Method on Vimeo.

Aê !!!

Agora, 6 anos depois, fui com a Isabella assistir a adaptação cinematográfica do livro. E nós saímos do cinema mais impressionados ainda. Eu tinha pensado em reler o livro, mas achei melhor confiar na minha memória (que não é das melhores) e na da Isabella. E valeu a pena, porque a surpresa geral de ter assistido o filme e quase que redescobrir os detalhes da história da menina que descobre uma família mais bacana no mundo do outro lado.

Tendo isso me mente, que a menina descobre um mundo mais legal do outro lado e que vai se descontrolando, obviamente, asista ao filme. Dirigido por Henry Selick, o cara que fez “Nightmare Before Christmas”, ele conseguiu fazer um filme ainda mais detalhado com uma direção de arte impecável, que ia me dando a impressão durante a sessão de que cada cena era uma obra de arte em si. Nas fotos a seguir, mostro um pouco dos detalhes do que foi feito para o filme, o que eu só quis saber depois de ter assistido, apesar de não ser spoiler nem nada.

Mais de 800 horas foram gastas para pintar aproximadamente 250.000 pipocas de rosa por fora com o centro vermelho para que elas fossem as flores das 70 cerejeiras do cenário.

Um pouco de algodão e spray de cabelo fazem um belo vapor!

Para o rosto de Coraline ser o mais expressivo possível com mais de 200.000 expressões possíveis, foram criadas 350 opções de parte de cima de cabeça (teste e sobrancelhas) e 700 partes de baixo (boca).

Agora o trailer, pra quem ainda não viu:

Resumindo, o filme é com certeza uma grande adaptação e uma grande obra de arte. Se tiver que escolher um filme pra ver antes do carnaval, veja Coraline sem titubear.

Publicado com “Já Viu?”.

Nosferatu

Esse é o pai dos filmes de vampiros, cheio de lendas a respeito e mega assustador. A caracterização do monstro ainda hoje é referência máxima do imaginário vampiresco. Obra prima que teve uma refilmagem boa, mas esse original é melhor ainda.

Sombra do Vampiro

Filmaço que conta as lendas que envolvem a filmagem do acima citado Nosferatu, onde o ator principal seria, na verdade um vampiro. Muito bom!

Fome De Viver

Talvez o meu preferido dos vampiros, filme da minha adolescência. Quando assisti e vi o Bauhaus tocando no clube no início, quase morri. Ainda por cima tinha meu ídolo máximo Bowie de marido da Catherine Deneuve que ainda comia a Susan Sarandon! Uau! Pra um adolescente nos anos 80, prato cheio de viagens!

Drácula de Bram Sotcker

O filme do Coppola baseado literalemnte no livro do Bram Stocker é lindo demais. Elenco soberbo, muito bem dirigido, efeitos especiais usados de maneira única, imperdível.

Entrevista Com O Vampiro

Tom Cruise e Brad Pitt como um casal de vampiros que vivem no sul dos Estados Unidos. Pop, lindo e sangrento. Uma das poucas boas atuações de Tom Cruise, junto com Magnolia e só.

Garotos Perdidos

Ah, esse é o filme do meu coração. Pop até dizer chega e com um elenco de molecada maravilhoso. Pra ver e rever e rever e rever.

Dança Dos Vampiros

Comédia linda do Polanski, de quando ele ainda morava nos EUA, com sua esposa que seria assassinada logo em seguida, filmaço!

30 Dias A Noite

Bem boa a adaptação dos quadrinhos que conta a história de uma cidadezinha nos confins do Alasca que durante o inverno passa 30 dias sem sol. Um prato cheio pra vampiros aproveitarem e tirarem a barriga da miséria. Idéia ótima e filme porrada!

E só pra fechar com chave de ouro, foi descoberta na Sibéria uma mariposa que se alimenta de sangue. Sim, uma mariposa vampira! Só espero que elas fiquem por lá!

1. Muse — Supermassive Black Hole
2. Paramore — Decode
3. The Black Ghosts — Full Moon
4. Linkin Park — Leave Out All The Rest
5. MuteMath — Spotlight (Twilight Mix)
6. Perry Farrell — Going All The Way (Into The Twilight)
7. Collective Soul — Tremble For My Beloved
8. Paramore — I Caught Myself
9. Blue Foundation — Eyes On Fire
10. Rob Pattinson — Never Think
11. Iron & Wine — Flightless Bird, American Mouth
12. Carter Burwell — Bella’s Lullaby

Só digo que trilha que tem MUSE, vale super a pena!
E esse Paramore que tá sendo bombadinho, hem? Eu acho tão meia boca!