Lalai LOADED

E os fãs hoje se mostraram preparadíssimos para montação no dia do festiva e AHAZARA A TIMELINE EM CHAMAS. Dessa vez foram as  mulheres que  saíram na frente

Julie (@juliefernanda) saiu em  disparado. Em menos de  8  minutos do anúncio da prova já tinha  vestido a roupa, telefonado para o centro espírita mais próximo para instruções, incorporado a Amy, feito o cabelo, deixado a Amy voltar em paz para o Nosso Lar, tirado a foto, publicado, e transmitido para toda a timeline. FOI 1 TUBO DE LAQUÊ KARINA POR SEGUNDO.

Não é isso como demonstrou ser uma FORTE COMPETIDORA. Ela só conseguiu ser superada pela PIRIGUETYNDIEDAVEZ Thaysy.

Ela até cortou a cabeça fora da foto que era para NÃO TIRAR O FOCO da galere. Ela afirma “so gostosa, mas naissi acim q culpa tenho???”. SIM THÁ, CADA UM JOGA COM AS ARMAS QUE TEM.

A Any BEM QUE TENTOU mas veja bem…. SALTO ALTO E  ARRASTÃO EM FESTIVAL NÃO PODE. Não. Não, não. Não. Não, tá? Isso é PIRIGUETINDIESMO 1.0:  pirigueteie de bota em festival pra conseguir chegar na gradinha e  JOGAR O SOUTIEN.

ATENÇÃO PARA OS PRÊMIOS ESPECIAIS:

Temos dois prêmios especiais pela CRIATIVIDADE

Primeiro Sandro, o professor pobre, que passou dificuldades lá na LAN HOUSE que ele acessava com AQUELAS TECNULOGIA TODA. E sofreu mais porque teve  que fazer sua própria camiseta com inscrições indies.  Sandro,  parabéns, você ganhou um PASSE DE ÔNIBUS IDA E VOLTA EM SP, para conseguir ir até o show. Caso não use mandamos para Gramacho para você conseguir vender e comprar uma coxinha, tá?

E também CAROL JANA, que  literalmente 2 minutos para finalizar soltou a foto e, principalmente, por ter sido ROCKNROLL SEM FAZER A MÃOZINHA. Carol, você ganhou VALE-BREJA-DE-TIOZINHO-DA-RUA-NA-FRENTE-DO-PLAYCENTER para o dia do festival. Apenas procure pelo Sr. Zé.

Já saímos com 4 eliminações DE CARA. E a TENSÃO CONTINUA ali no post debaixo, com a galera votando QUEM É QUE VAI SAIR.

Acompanhem as votações até o meio dia. POST DA ELIMINAÇÃO: só amanhã à noite, que todo mundo tá cansado e quer tomar um BRONZE NA PISCINA.  Mas não deixem de acessar… porque pode vir surpresa por aí….

Luísa Moraes para Revista Status, por Manuel Nogueira (eu! rsrsrs)
Styling : Juliano Pessoa e Zuel Ferreira
Beauty : Lavoisier
Trilha composta por Bruno Serroni com vocal e letra da própria Luisa Moraes

Eles deveriam ter aberto minha série, afinal está no meu Top 3 “melhores shows da vida”, talvez porque foi um show que esperei demais. O boato que eles tocariam no festival começou na fila de uma festa que fomos, em que talvez eles tocariam por lá. Bastou entrar no local e sacar que não teríamos tal surpresa boa nessa noite. Ainda brincamos bastante no Twitter com o boato, várias pessoas me mandando mensagens se era verdade, mas infelizmente era apenas um anseio.

Foo Fighters @ Stubbs by Lalai

No dia 15 de março às 17h estávamos na fila da premiere do documentário da banda. Durante a hora que ficamos esperando, corria solto a pergunta “será que ele vêm?”. Na fila de quem tinha a badge do festival, pulserinha amarela com o logo FF era entregue a todos, a qual ninguém entendia muito bem o que significava. Enfim, entramos ansiosas para conferir um dos filmes mais esperados do festival de Cinema do SXSW. Sentamos, a sala lotou e eu saí pra comprar pipoca. Quando cheguei no saguão, me deparei com um exército de fotógrafos parados na porta. Pronto, eles vem mesmo!

Relato de uma fã: Não resisti e fui pra lá me juntando aos fotógrafos e fiquei de prontidão, deixando a pipoca para trás. Não demorou para eu ver que estava certa, o baixista Nate Mendel, que para uns será eternamente Sunny Day Real Estate. Cumprimentei-o (já tinha que treinar o meu momento cara a cara com o Dave Grohl) e pedi um tanto sem graça para tirarmos uma foto juntos. Tiramos, fiquei feliz, ele apertou minha mão e seguiu. Logo na sequencia rolou um burburinho e eu comecei a tremer (é, me senti com 15 anos) e vi o Dave Ghrol entrando, tentei tirar umas fotos, mas os fotógrafos estavam ensandecidos. Então fiquei parada no canto já feliz por ter conseguido uma foto dele, esperando o alvoroço acalmar para eu voltar para a sala. De repente o Grohl pára do meu lado. Tá, eu tremi. Eu olhava pra ele meio como se eu estivesse vendo um ET. Aí pedi para tirar uma foto dele (tremendo), mas ele super simpático me abraçou para tirarmos uma foto juntos. Eu mal conseguia falar (basta ver minha cara de besta na foto). Pronto, saí voando, tremendo para a sala com uma foto em que estou colada no Dave Ghrol.

Nate & me

O documentário “Foo Fighters: Back and Forth” traça o passado, presente e até o futuro de uma das maiores bandas de rock’n roll do mundo. A história começa com o Dave Grohl ainda como baterista do Nirvana. São entrevistas com os integrantes e ex-integrantes que passaram pela banda. Tem um lado terapeutico, em que os “ex” William Goldsmith e Franz Stahl desabafam sobre suas passagens e saídas do Foo Fighters, além da experiência de como foi ter sido parte da banda mesmo que por pouco tempo. O documentário emociona pela honestidade dos diálogos, pelos momentos felizes e outros mais dramáticos pelos quais a banda passou. Dave Ghrol mostra que é O gênio que todos sabem que ele é, num bom-humor que tira risada da platéia a cada instante em que fala. Também não há como não se derreter pelo Pat Smear e pelo batera Taylor Hawkins, que são engraçadíssimos.

O ápice do documentário é quando eles tocam em Wembley para 85.000 fãs e se encerra com o Grohl chorando emocionado perguntando o que fizeram para conseguir um público tão grande como aquele. Não há como não chorar com ele…. é a cena que você assiste e pensa “ah, eu queria estar lá”. Depois do show, Dave Grohl reflete sobre o que fazer após ter tido um álbum aclamado e um show daqueles. Qual o próximo passo? E então ele decide que o próximo álbum (Wasting Light) seria gravado numa garagem. O álbum foi produzido pelo Butch Vig, que também produziu Nirvana, e tem participação do Krist Novoselic (um dos momentos mais emocionantes do documentário, quando ele entra na garagem) e Bob Mould (Husker Dü).

De lá seguimos para o Stubbs, já com o show confirmadíssimo na festa de encerramento do SXSW Interactive. A fila virava a esquina, mas todo mundo entrou. O show foi emocionante, afinal o lugar é pequeno, o palco sem muita firula, além de uma boa iluminação. Na primeira hora eles tocaram o álbum Wasting Light inteiro, e na última meia-hora os hits “My Hero”, “Learn To Fly,” “Monkey Wrench” e “Everlong”, quando o Stubbs veio abaixo. Dave Grohl também tirou sarro da galera perguntando se eles queriam continuar assistindo ao show ou preferiam voltar a desenvolver aplicativos.

O show para mim foi o final do documentário. Me senti de fato no meio de uma turnê de garagem e num show em 1999.

Agora eles começaram a turnê oficial e o dia 1, que rolou em NY, adivinha onde foi? Numa garagem:

Agora é ficar na torcida para que o boato sobre a vinda deles pra cá seja verdade.

Feito com a 5d mkII, luz natural, editado no premiere + after effects. março 2011 – www.manuelnogueira.com

Mais um ano e eu não vou no Coachella. Não porque nada no line-up me interesse, ao contrário, já que essa edição de 2011 está caprichadíssima, mas porque não há bolsa que dê conta de dois festivais internacionais num mesmo ano.

Achei que faltou headliner peso pesado (ai, quem aguenta Kanye West ainda?). Nas 3 principais escolhas, somente o Arcade Fire eu acho realmente FODA (minha modesta opinião). Gosto do Kings of Leon, mas sempre acho que headliner é atração que encheria sozinho um estádio (o Kanye enche, mas enche o saco também). Dando uma geral no line-up, não há grandes novidades, mas porque todo mundo que a gente quer ver por aqui, já tocou no ano passado por lá. Eu morro mesmo por PJ Harvey, Chemical Brothers e Arcade Fire.

Fiquei bem feliz também em ver o Emicida no line-up, além dos brazucas The Twelves, DJ Marky e CSS, que já apresentou em outra edição.

Um parabéns especial ao Emicida!

minha cara feia era de tão nervosa que eu tava

Na minha última viagem à Europa, em decorrência do lançamento do V60, eu fui uma grande sortuda de conseguir 30 minutos de bate-papo com o guru do designer de carro, o Peter Horbury.

Peter tem uma jornada bem longa no assunto. Ele é inglês com todas as formações possíveis em design automobilístico. Na nossa conversa ele disse que aos 7 anos sacou que era isso que ele queria fazer: desenhar carros.

Um parenteses: eu morro de inveja de quem sabe cedo o que quer e depois tem a certeza de que fez a escolha certa.

Ele começou a carreira dele na Chrysler. Em 1977 ele já era designer senior na Ford, tendo se envolvido em projetos de peso no desenvolvimento da segunda geração do Granada, Cortina e Sierra só para citar alguns. Logo depois foi trabalhar na Holanda para ajudar no desenvolvimento do design interior dos Volvos 480, 440 e 460.

Depois disso muita história rolou até ele ir no início dos anos 90 para a Volvo, onde se tornou responsável pela área de Design, liderando o desenvolvimento do S40, V40, V70, S80, S60 e o XC70, entre outros. Aí foi pra Ford e depois retornou pra Volvo, onde está no momento.

Eu fiquei vidrada nele desenhando para me explicar o porquê o Volvo era tão quadradão, comparando-o com o design sueco da época. Foi uma aula incrível de design. Também foi interessante entender como um inglês se adaptou tão bem ao mercado escandinavo, suas referências e a própria adaptação, que tem a ver não só com o design, mas com a cultura local.

O C30 tem aquela traseira linda de morrer com muito vidro, porque a Suécia é um país que vive no escuro metade do ano. Quanto maiores as janelas dos carros, mais luz interna e por aí vai. Tudo tem uma explicação como todos sabem.

Até chorei no final para ele dar uma palhinha e contar como seria um carro desenvolvido especialmente para o Brasil, mas acho que ele me achou abusada… Falou um pouco do conceito que utilizaria, mas obviamente não riscou um pedacinho sequer no papel. Também perguntei o que ele sabia sobre designers brasileiros, mas ele não soube citar nenhum, nem mesmo o clichê irmãos Campana, que é sempre quem todo mundo cita.

Peter é daqueles caras apaixonantes quando falam. Ninguém pisca, ninguém se mexe. Você quer captar cada palavra, quer aprender, quer saber as histórias dele, quer saber o que ele acha disso e daquilo, quer mais tempo para conversar.

Em decorrência ao Salão de Automóveis, Peter Horbury aterrissa em São Paulo nessa segunda-feira para uma aula (magna) sobre design escandinavo. Eu estou ansiosa, porque eu virei super fã do Peter e tenho certeza que qualquer designer que bater um papo com ele, vai sair impressionado como eu.

E tenho um convite de primeira especial para apaixonados por designer: quem quer ir comigo no café da manhã para assistir a palestra do Peter Horbury, que acontece na segunda-feira, às 10h da manhã, na Scandinavian Design?? O tema, como falei acima, vai ser design escandinavo. Para não perder o costume, quem me convencer aí nos comentários que deve ir, eu levo a tiracolo. Amanhã no final do dia eu digo quem levou.

Assistam aí dois trechos do meu bate-papo com ele:

Interview with Peter Horbury from Ola Persson on Vimeo.

Peter Horbury entrevista pt2-alt from Ola Persson on Vimeo.

Também tenho 3 pares de convites para o Salão de Automóveis, concedido pela Volvo Brasil. Quem estiver afim de ir, fala aí nos comentários.

*Filmagem & edição por Ola Persson

Já citei aqui da série de eventos que está rolando no MIS, envolvendo arte, cinema & música, produzido pela Rojo®NOVA e patrocínio da ABSOLUT.

Na quinta-feira, dia 05 de agosto, rolam shows de 2 artistas islandeses: Sóley e Sin Fang Bous (fundador da banda Seabear). Foram disponibilizados pouquíssimos convites à venda e já se esgotaram, mas para quem perder, as duas bandas se apresentam novamente no sábado no mesmo horário (a partir das 19h30). Para quem curte folk, os shows são imperdíveis.

Assista o clipe para se animar em ir:

Se animou? Então compartilha com a gente porque você acha que deve ir. Amanhã no final do dia sortearei um par de convites entre as pessoas que deixaram comentário (vale apenas um comentário por pessoa). E já anota aí que no dia 12 vai ser a vez do Fuck Buttons.

UPDATE:

O ganhador do sorteio foi o Felipe Rocha, que pelo comentário mereceu e na sorte, ganhou.

Esbarrei com o videoclipe da música Baby I’m Yours, que tem um visual todo diferentão, meio digitalmente aquarelado, composto por mais de 2.000 imagens.

Dei o play e a namorada 80′s já começou a se balançar aqui do lado. Pois é… e música para animar a pista, sacodir a galera e se divertir. Mais uma boa aposta dos descolados da Ed Banger Records.

Dei uma pesquisada e parece que o DJ é da cena eletrônica francesa. Aquela coisa meio Justice e tal.

Breakbot no Facebook, no iTunes e no MySpace.

Clipe que fiz para o alemão Phonique. O clipe foi co-produzido pela russa Xenia Beliayeva e foi rodado aqui em São Paulo, no Lions.
O stylist foi o Maurício Mariano, a beleza foi feita pela Simone Barcelos (beautybox) e a modelo é a Raquel Galvão. Fizemos tudo usando uma Canon 5d mkII e uma Canon 7d.
As fotos de making of daqui a pouco começam a aparecer e foram feitas pelo Ola.
Tudo foi mais suave graças ao apoio da Remix Social Ideas.
Thank you all!